日前，在人民大会堂召开的中国陶瓷艺委会换届选举会议上，我省艺术家宰贤文当选为中国陶瓷艺委会副秘书长。安徽陶瓷艺术处于什么状态，下一步使命是什么？记者为此专访了宰贤文（下称宰）。

记者：宰老师，首先恭贺您当选中国陶瓷艺委会副秘书长。

宰：谢谢！这是中国陶瓷艺委会对安徽陶瓷艺术的重视，对我本人十几年来在陶瓷艺术上探索的认可。安徽虽然不是陶瓷生产重镇，但历史上对陶瓷艺术有很大贡献，比如祁门的瓷土是景德镇烧制皇家高端瓷不可或缺的资源，清末民初，一大批徽州画家去景德镇，程门与“珠山八友”就是代表，他们的出现，改变了瓷器作画新的审美追求。安徽是历史上绘画重镇，也是文化底蕴深厚的省份，对陶瓷艺术的发展应该肩负新的使命。

记者：当前，陶瓷艺术是一个什么样的发展现状？

宰：一面江西景德镇、湖南醴陵、广东佛山有一大批制瓷工艺师，他们对瓷器的工艺、材料把握得很好，很纯正，但对绘画装饰艺术和审美把握不够。另一方面，一批艺术家对绘画和审美很有感觉，绘画艺术很鲜活，但由于对陶瓷的工艺、材料缺乏把握，艺术的呈现就会有瑕疵。所以，中国陶瓷艺委会希望在两者间找到结合点，团结所有陶瓷艺术家，呼唤复合人才的出现。谁能在两者间结合得平衡，谁就能走得远。

记者：在绘画上您是赖少其先生高足，笔下的山水有林泉静气，同时，在景德镇十几年的实践，对陶瓷的工艺与性质都很了解，应该是中国陶瓷艺委会呼唤的复合型人才了。

宰（笑）：努力吧，绘画也好，陶瓷也好，没有止境。

记者：当年怎么想到去景德镇从事陶瓷艺术？

宰：1999年去的景德镇。当时自己对绘画很迷茫，不知道自己的艺术之路怎么走，虽然努力了，但怎么努力也走不出来。我从小对瓷器很敬畏，便去了景德镇。现在发现是对的，不但解决了当时的焦虑，而且能让我的绘画在绘画技法、工艺上力求结合，所选择的绘画材料也与以前有所不同，最重要的是让我以一个不同角度去审视中国美术史，更加懂得了“工艺”二字，同时对“匠”的感觉有了更深的把握。我们今天所顶礼的珍贵艺术品与“匠”是分不开的，如秦汉碑刻、三代青铜和敦煌壁画，这些都让我重新有所感觉。

记者：去的时候什么感觉？

宰（苦笑）：开始，对景德镇那些陶瓷艺术家是瞧不起的，但后来不一样了，知道了“工艺”，他们是最棒的。开始画青花，画久了，觉得也没意思，很程序化，工艺性和材料都缺乏了解。便思考自己的艺术思想怎么通过瓷器表达。

记者：青花等瓷器典雅，其绘画侧重工艺，那些绘画画匠就能完成，不需要艺术家，或者说，技艺再高超的画家，瓷器，很难传达他的绘画理想。

宰（点头）：所以看书，看到了程门、金品卿、王少维等艺术家去景德镇，烧制了浅绛彩瓷，这很了不起的。他们将诗、书、画，在瓷器上表现，使瓷画与传统中国画结合，创造出瓷画的全新面貌。2001年前后，我尝试烧制这种失传的浅绛彩瓷，终于，经过数年努力，再现了浅绛彩瓷的神韵。

记者：现在大批艺术家涌向景德镇等地方烧制瓷器，怎么看待？

宰（点头）：这是好事。对景德镇等地资源的利用、对陶瓷艺术的发展、对艺术家本人的艺术提升都是好事。当然，艺术有自身规律，我们陶瓷艺术家要遵循艺术规律，团结协作，共同提高。

记者：当下安徽的陶瓷艺术发展怎样？

宰：一部分艺术家自发性进行陶瓷创作，其中不乏有成就者。大多数在高校从事陶瓷技艺的传授与研究。时代赋予安徽陶瓷艺术家新的使命，是将安徽深厚的文化底蕴与高超的绘画技艺引入到陶瓷艺术，提升陶瓷艺术的审美价值和陶瓷品质。