日前，由山东美术出版社编辑出版的八开精装本《焦亚新画集》出版发行，中国美协主席刘大为题写了书名，著名美术评论家徐恩存撰写序文。为此，记者（下称星报）走进著名画家焦亚新（下称焦）位于合肥天鹅湖畔的画室，聊起画集的出版和他的从艺之道。

星报：这本画集雅致大方，其出版发行应该是您从事美术创作以来，值得铭记的事。

焦：是的，我1975年开始从事美术创作，近四十年来一直笔耕不辍，冷暖自知。回眸过往那深深浅浅的脚印，写在大地上的追求，算是一种褒奖与回报吧！画集的出版是一个小小的总结，也是我继续前行的阶梯。这本画集收录了我近年创作的包括主题画、西藏风情、人物写生和佛教题材中国画作品。

星报：画集全面呈现了您近年来中国人物画创作的艺术面貌。但我知道，您创作的题材、画种很广泛，版画、油画都涉及。

焦：我幼时学画，最早接触的是中国画。参军后虽经过了长期的版画、油画创作的历练，却始终对中国画情有独钟，最终又折回中国画的圈子。这绝不是简单地回归，而是多种尝试与积累之后的选择。为了让画集主题明确，这本集子收录的是我的国画，以后我还将争取把油画集、版画集出版出来，算是对关心我的人们的一次全面汇报。

星报：看了您有些人物画，史诗一般，气势恢宏，记叙了时代风貌。

焦：文革后期，我走进了军营，画家陈鸿志、姚于惠、赵光涛等老师把我引进军旅美术创作的大门。画枪画炮画军威是军旅画家的目标和责任，这种革命的美术创作传统，深深地影响了我的创作思想。在训练场上、在硝烟弥漫的战场、在猫耳洞，我都进行速写。这段生活经历为我的创作奠定了坚实的生活基础，并善于运用宏大场面去表现时代精神。

星报：徐恩存先生在序言中说您“以技入境，写意为本”。与花鸟相比，画好人物更不容易。

焦：人物画不同于山水、花鸟，没有那么多的诗性和咏物言志的空间。人物画创作具备自然科学与社会科学的双重负担，承受着观众近距离的正视，承受着“像”与不“像”的种种挑剔。所以，人物画更需要画家有扎实的造型能力，同时，也离不开画家的人文情怀、学识学养，才能让人物画做到“形神兼备”。

在经历了版画、油画的创作实践后又转入中国水墨人物画，给我的挑战是很大的，同时我也致力于贯通古今，融汇中西，探求自己的绘画语言和艺术形式，具备有别于他人的语言因子。艺术苦旅，路还长，在脚下！

链接：焦亚新，早年毕业于解放军艺术学院美术系，后研修于中国美术学院中国人物画高研班。现为中国美术家协会会员，中央国家机关美术家协会顾问，合肥市文联画家。