有两张响亮的名片让世人认识和了解安徽，一张是黄山，另一张就是黄梅戏。风风雨雨几十载，黄梅戏经历了建国初期的辉煌，“五朵金花”时代的巅峰，也有过低谷，如今，在历经了两年的转企改制之后，更名为“安徽省黄梅戏剧院有限责任公司”，安徽黄梅戏“梅开二度”，焕发了新的活力。

问：转企改制之后，您认为对于省黄梅戏剧院来说，始终要坚持，或者需要被改变的是什么？

答：之前的一些好的做法和经验也要保留。要通过一段时间的实践、适应和磨合，才能真正成为一个合格的文化企业。艺术生产对于一个艺术院团来说是根本，但艺术生产的方式和之前会有不同。

问：省黄梅戏剧院在转企改制之后，所面临的最大挑战是什么？

答：50多年来一直是事业单位，转企改制以后，最大的挑战就是思想要转变。真正能将自己放在文化企业的位置上，审视创作、经营、队伍的培养和管理、规章制度的建立和运营，这才能成为真正意义的文化企业。

最大的挑战来自思想

问：在艺术生产上，转企改制以后，最明显的变化在哪里？

答：会更多地考虑到市场，考虑到一个作品如何进行市场的流通和运营。转企改制之后，在抓艺术生产的方式上有所转变，更多地考虑市场、考虑观众、考虑流通。这不仅是一个作品，也是文化商品。

问：有哪些新剧目上演？或者说，在艺术创作上有什么新动作？

答：黄梅戏最大的优势，在于其音乐悦耳、委婉动听，我们排了一些大型的黄梅戏演唱会，比如，大型黄梅戏交响演唱会《天上人间》、黄梅戏情景剧演唱会《永远的黄梅》、迎接建党90周年所做的黄梅戏清唱剧《红梅赞》等。

这是在寻求一种新的形式，用新的形式演绎传统经典，“老瓶装新酒”。保持传统也不意味着就是一成不变。

艺术生产更多考虑市场

问：当下，倡导文化和科技相融合，那么省黄梅戏剧院在这方面做了哪些努力？

答：我们一直在考虑如何运用新科技、新手段为传统的舞台艺术找到平台，就推出了3D全息黄梅戏舞台剧《牛郎织女》，演出效果很好。让传统文化插上科技的翅膀，就能飞得更高更远。

问：新的科技手段的加入，会有更多年轻观众加入到黄梅戏爱好者的行列中来？

答：如果能够让中老年观众和年轻观众都喜欢戏曲，就是一件好事。《牛郎织女》就较好地处理了两者关系。3D技术的加入，许多年轻的观众加入进来，包括大学生甚至少年儿童也愿意走进剧场来看。

让传统文化插上科技的翅膀

立足舞台兼顾更多业态

问：您作为省黄梅戏剧院的领路人，在您的心目中什么样的剧院才达到了您的理想？

答：黄梅戏是戏曲百花园中异常夺目的一朵。我是上世纪80年代进入黄梅戏剧院，经历过戏曲辉煌的时代。当时物质是匮乏的，演出形式也是单一的，和今天不能同日而语。

未来我想象中的黄梅戏剧院，是一个主业即舞台艺术突出，黄梅戏是我省的也是全国的，在这个领域应该挑重担、争一流，相关其他产业发展是多元的。立足舞台，兼顾更多的业态，使这样一个有着良好基础和广泛影响的企业得到更好的发展，不仅有更好的作品更好的人才队伍，还有雄厚的经济基础，在服务社会服务观众的过程中，不断发展和壮大。

问：会不会排一些和当代热点相关的现代戏？

答：因为戏曲类的舞台艺术自身的特点，和当代热点相联系的相对较少。如，黄梅戏《安徽好人》就是现代戏，但是当下叫好又叫座的戏曲现代戏确实不多。

缺乏真正意义的时代精品

问：提到黄梅戏，很多人会想起严凤英、王少舫、“五朵金花”等大家辈出的时代，但当下却很少有这样的作品出现，是什么原因，人才是最主要的制约因素吗？

答：随着市场经济不断推进，其他文化形式的兴起，客观上存在对戏曲的冲击，以前艺术形式少，大家关注点很集中。

现在缺少真正意义的时代精品，全国对舞台艺术的研发都有所忽视，每个剧团只有几个编剧，在质和量上都有不足，青黄不接，剧团也缺少了一度创作的有力支撑，剧团就缺少精品。其次，还有很多唱段也很好但是没有唱出来，是因为演出的频率不够高。

问：是什么造成了“剧本荒”的局面？

答：戏曲普遍都存在剧本荒。现在写一集电视剧本几十万很正常，写一个舞台剧要过五关斩六将，兼具思想性艺术性才能通过审查。因此，现在专业的优秀剧作家确实很少。

问：如今学习黄梅戏的年轻人多不多，就拿省黄梅戏剧院来说，青年演员占多大比重？

答：省黄梅戏剧院在聘人员有160人，包括舞台、行政、演员等等。我们演员分为演出团和小梅花剧团，演出团都是成年人，小梅花剧团当时招进来都是小演员，如今大概二十多岁，有三十来人，应该说青年演员的比重并不算少。对于后续人才的培养，像安庆的黄梅戏艺术职业学院、安徽艺术职业学院其中的黄梅戏表演专业，每年都在招生。