甚是喜欢周先明先生的水墨人物画，画有大观，画有乾坤，画有意韵，画有大者，不得不另眼引读，不得不或明或暗地生出喜欢的情愫。我是个不懂画的人，墨意中的诸多元素，说不上个子丑寅卯来，但面对周先明先生笔下的人物我还是目光呆滞，下了定注，久久地不愿飘过去，想要好好地和这些人物倾谈一气。周先明先生画面上的人是活的，和画上的人对话，自然会生发出心情和愿景。这心情和愿景是美好的，大可铺展，大可营造出通达的路径。

周先明先生是深扎于故土的画家，他笔下的人物包容着“土气”，土是故乡的土，气是乡土的地气。“土气”在周先明的画笔下氤氲，从而铺陈在他的画纸之上，升腾出村庄的场景、田野的场境，就在这场境中，一个个土生土长的人事，凸显了起来。我曾在周先明先生题为《村姑》（组画）的作品前流连，一群村姑游动在育雏、炊烟、采莲、杵衣、织布、纳鞋底、纺棉花等之间，她们各自独立，又连为一体，活泼泼地成为了一座村庄的全部。我在乡村生活了多年，闭上眼，我把画上的人物和我生活的村庄里的人对应，还真是找到了，一个也不曾落下。《村姑组画》勾起了我无尽的回忆，酸甜苦辣五味杂陈，又正是这五味构建了不绝的乡愁。

我以为乡愁也一定构建了周先明先生水墨人物画的经纬，他的画作总在故土上打转，他的《早春二月》《中秋》《小雪》《晌午》《农闲时节》等等，莫不在故土上演绎，季节是乡土的季节，人物是乡土里的人，相信每一个场景周先明先生都能道出地点，而人也能喊上小名。周先明爱故土，他的笔触饱蘸对故土的爱，由爱而传神，味足而又足。

故土是创作的窠臼，是诗的故乡。周先明先生有一组大西北、甘南草原、青海湖的画作，在这些作品中，我读到了沧桑、古意、风情、俗世，甚至是生命的大意、承续的艰难，这一应元素，周先明先生都是用水墨人物来表达的。《牧》有苍茫，《小卓玛》清纯，《神山》对峙，《草地》悠远，老人、孩子、大妈、少女，各自找着了在时间空间中的角色，准确而又生动，读后令我一次次震撼，之后又深深折服。周先明先生有一双发现美、审视美的眼睛，捕捉到了，便存贮在心中，之后发酵、酿造，进而醇香扑鼻于画中。

读周先明先生的画，有的画如大散文，有的又如抒情诗。周先明先生的画充满着悲悯之情，传导着真善美，这不能不和他的生活经历有关。他20世纪四十年代出生于紫蓬山麓的清贫之家，自幼爱画，爱得真切，但生活不如意，经历过许多磨难，但又是画成就了他，先后做过乡村教师、新华书店职员、大学教师、报纸编辑。但无论如何，画笔始终是周先明先生不离不弃的“宝物”。周先明先生是个低调的人，赖少其先生器重于他，多方推介；众多大家好评如潮……周先生固我，一支笔蘸时光，仅勾勒自己的热爱——小人物的大善意，笔随心走，再无旁观。