1月18日至2月15日，由中国书法家协会、安徽省书法家协会和安徽省书画院联合主办的除旧布新——张良勋书法字稿展在合肥久留米美术馆展出。何谓字稿？就是张良勋创作前的草稿，从中可见其创作的严谨态度。为此，记者在月半湾居专访了张良勋先生。

记者：张老师，祝贺您的书法字稿展成功开展，本次展览首次展出您多年积累的创作手稿160幅，形式多样，真草篆隶四体皆备，风格清逸文雅、随意潇洒。在安徽的书法展览史上，这是开创性的。

张良勋：我在书法创作中有个习惯，喜欢先写个小稿，有了得意的书稿，写起来才觉得有底气，才能任意挥毫。时间久了，案头就积攒了大量稿子，友人撺掇办个字稿展，开始我坚决不同意，等于是把不成熟的东西给人看，友人说，正因为是字稿，写得轻松，其中不乏有趣味的好字，也给学书者以借鉴。经不起撺掇，就有了这次展览。

记者：这展览是非常有意义的。正是这次字稿展，我们知道了您一幅幅作品背后，是严谨的创作态度。也正是这样的创作态度和数十年的不懈追求，奠定了您在书坛的地位。

张良勋：1980年，在沈阳举办了全国第一届书展，我写了一幅4尺条幅参展，内容是唐代魏征的话：“以铜为镜，可以正衣冠；以古为镜，可以知兴替；以人为镜，可以明得失。”后来，沈鹏先生来合肥，我去江淮饭店看他，他对我这幅参展作品印象很深，问是怎么写出来的，我说：“那是我将纸揉了再展平去写，写掉了25张纸才写出那幅作品。”沈老听后说，“那不算多，我写四十张纸才出一幅字。”我很受震撼，可见，创作书法要像写文章一样，反复构思，做到胸有成竹，才能下笔有神。

记者：许多书家，往往都是拿起笔和纸就写，从创作角度说不可取？

张良勋：对于一个成熟的书家而言，谙熟于心的内容是能提笔就写的，但对于生疏的内容，不经过字稿阶段，很难写出有个性的作品，大多数情况下写不成功。

记者：您的书法气象正大、阳刚俊美、古意盎然、情境超逸，是当代书坛大家。年逾古稀，仍在书法艺术的研究和创作上孜孜以求，敢于变法，勇于超越，充分体现了一位老艺术家奋斗不止的人生精神，深受书法艺术界的尊重和爱戴。

张良勋：谢谢，艺无止境。从事书法艺术，要有淡泊情怀，能守得住寂寞，同时要在书法艺术里上下游溯，视野越开阔，越能冷静审视自己与前贤，越能为自己找准目标。

记者：此次展出的字稿作品内容丰富，既有古诗古论，又有自作诗文，文化含量很高。

张良勋：书法艺术要有字内字外功。字写好只是一个方面，同时要有足够的知识积淀，有深厚的学养。古代一些大家，不仅书法好，诗词歌赋也好，这方面，我们要向古人学习。

记者：我们生活在这个物欲横流的时代，许多人，包括一些书家，内心充满着浮躁。感悟着您的艺术情怀，内心是会获得宁静的，这是您作为一位文化人所散发的人格魅力。有什么对年轻书家的建言？

张良勋：学书必须重法度、入精微、富学养，对传统书法保持谦恭态度和治学严谨的习书方式，一幅好的作品需要不断打磨，方可示人。

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张良勋，字伯耀，号若水，1941年生于安徽宿州，1961年毕业于安徽省艺术学院美术系，1965年从事新闻工作。早年版画《收麦时节》、《公社姐妹》，同时参加国庆十五周年全国美展，并赴欧、亚、非多国展出，获得好评。荣任中国书法家协会第四、五届理事，现为安徽省书法家协会名誉主席、安徽省文史馆馆员、安徽江淮诗书画研究院院长。其作品被众家中外博物馆和文化机构收藏，刻入多处名胜碑林。自上世纪70年代以来，曾多次担任全国书法展赛评委。